《인터스텔라(Interstellar)》결말 해석부터 시간지연, 숨겨진 복선, 메멘토 비교, 현실 우주과학, 주요 배역 비하인드
크리스토퍼 놀란(Christopher Nolan) 감독의 2014년작 **인터스텔라(Interstellar)**는 개봉 12년이 넘은 지금까지도 국내외에서 꾸준히 회자되는 SF 영화입니다. 이 글에서는 많은 관객이 궁금해하는 여섯 가지 핵심 주제를 한 번에 정리합니다. 먼저 인터스텔라 결말에서 쿠퍼가 5차원 테서랙트를 통해 딸 머피에게 메시지를 전달하는 장면의 의미를 완벽하게 해석하고, 밀러 행성에서 벌어지는 시간지연이 실제 상대성이론으로 과학적으로 가능한 현상인지 짚어봅니다. 이어서 초반부의 책장, 손목시계, 모스 부호 같은 숨겨진 복선들을 총정리하고, 놀란 감독의 초기작 **메멘토(Memento)**의 역순 서사 및 복선 구조와 인터스텔라의 복선 구조를 비교 분석합니다. 또한 영화가 그려낸 블랙홀 가르강튀아와 웜홀이 현실 우주과학과 실제로 얼마나 일치하는지 비교하고, 마지막으로 제시카 차스테인(Jessica Chastain), 매킨지 포이(Mackenzie Foy), 티모시 샬라메(Timothée Chalamet) 등 주요 배역을 맡은 배우들의 흥미로운 깨알 지식까지 함께 소개합니다. 영화적 감동과 과학적 사실, 그리고 배우들의 비하인드 스토리까지 함께 이해하고 싶은 분들을 위한 완벽 가이드입니다.
인터스텔라 결말 완벽 해석
인터스텔라의 결말은 단순한
해피엔딩이 아니라 영화 전체의 시간 구조를 뒤집는 반전 장치입니다. 쿠퍼(Cooper)는 가르강튀아(Gargantua) 블랙홀 내부로 진입한
뒤, 미래의 인류(혹은 5차원
존재가 된 인류)가 만들어 놓은 테서랙트(Tesseract)라는 5차원 공간에 진입하게 됩니다. 이 공간은 시간을 하나의 물리적 차원처럼
다룰 수 있는 곳으로, 쿠퍼는 과거의 여러 시점에 존재하는 딸 머피(Murphy)의
방을 동시에 들여다볼 수 있습니다. 여기서 중요한 것은 쿠퍼가 관측한
'유령'의 정체가 바로 미래의 자기 자신이었다는 사실입니다. 즉 영화 초반 머피가 목격했던 책장의 이상 현상, 중력 이상 신호는
모두 미래의 쿠퍼가 과거의 자신과 딸에게 보낸 정보였던 것입니다. 쿠퍼는 손목시계의 초침을 모스 부호(Morse code)처럼 이용해 자신이 관측한 양자 데이터를 머피에게 전달하고,
이 데이터 덕분에 지구의 브랜드 박사(Dr. Brand)는 중력 방정식을 완성해 인류를
우주 정거장으로 이주시킵니다. 결국 인터스텔라의 결말이 말하고자 하는 것은 인류를 구한 것이 초자연적
외계인이 아니라 '미래의 인류 자신'이라는, 원인과 결과가 돌고 돌아 서로를 만들어내는 구조(타임 루프, time loop)이며, 그 매개체가 바로 쿠퍼와 머피 사이의 사랑이라는
감정적 신호였다는 점입니다. 이후 쿠퍼는 나이든 머피와 재회하지만 머피는 자신의 삶을 살라고 조언하고, 쿠퍼는 아멜리아 브랜드(Amelia Brand)가 있는 에드먼드
행성(Edmund's Planet)을 향해 다시 떠나며 영화는 열린 결말로 마무리됩니다. 이 결말은 '사랑이 시간과 차원을 초월하는 힘'이라는 영화의 핵심 메시지를 시각적으로 완성한 장면으로 평가받습니다. 또한
결말에서 쿠퍼가 도착한 우주 정거장 '쿠퍼 스테이션(Cooper
Station)'은 놀란 감독이 실제 물리학자들이 구상한 오닐 실린더(O'Neill
Cylinder) 개념을 참고해 시각화한 공간으로, 원통형 구조물 내부에서 회전을 통해
인공중력을 구현했다는 설정 역시 눈여겨볼 대목입니다. 결국 인터스텔라의 결말은 단순히 '가족이 재회했다'는 감성적 결말에 그치지 않고, 인류가 스스로의 미래를 개척해 다시 과거를 구원하는, 원인과 결과가
맞물려 돌아가는 시간 고리 구조를 완성함으로써 SF 장르에서 흔치 않은 철학적 깊이를 만들어낸 것으로
평가됩니다.
인터스텔라 시간지연 과학적으로 가능한가?
영화에서 가장 충격적인
장면 중 하나는 밀러 행성(Miller's Planet)에서 보낸 단 몇 시간이 지구에서는 무려 23년에 해당한다는 설정입니다. 이는 아인슈타인(Einstein)의 일반상대성이론에서 등장하는 '중력 시간지연(gravitational time dilation)' 개념을 바탕으로 합니다.
쉽게 말해, 블랙홀처럼 무게(질량)가 어마어마하게 큰 천체 주변에서는 중력이 아주 강하게 작용합니다. 이
강한 중력은 마치 트램펄린 위에 무거운 공을 올려놓으면 표면이 움푹 파이듯 주변의 공간과 시간을 함께 휘어지게 만드는데, 이렇게 중력이 강한 곳에 있는 사람의 시계는 멀리 떨어진 곳에 있는 사람의 시계보다 더 천천히 흘러갑니다. 영화 속 초대질량 블랙홀 가르강튀아(Gargantua)처럼 거대한
천체 근처라면 이 효과가 훨씬 두드러지게 나타납니다. 여기서 '초대질량
블랙홀(supermassive black hole)'은 태양 질량의 수백만~수십억 배에 달하는 거대한 블랙홀을 통칭하는 일반적인 분류 용어이며, '가르강튀아'는 그중에서도 영화 속에 등장하는 이 특정 블랙홀에 붙여진 고유한 이름입니다.
즉 가르강튀아는 태양 질량의 약 1억 배에 달하는 초대질량 블랙홀의 한 사례로 설정된 것입니다. 실제로 GPS 위성처럼 지구보다 중력이 약한 궤도에 있는 시스템에서도
미세한 시간지연 차이가 발생해 매일 시간 보정을 해주어야 할 정도로, 중력에 의한 시간지연 자체는 이미
실험적으로 검증된 실제 현상입니다. 다만 영화처럼 1시간에 7년이라는 극단적인 비율이 나오려면, 블랙홀로 한 번 빨려 들어가면
다시 빠져나올 수 없는 경계선인 '사건의 지평선(event
horizon)' 바로 앞까지 다가가서 궤도를 돌아야 합니다. 그런데 실제로 그렇게 가까운
거리까지 다가가면, 몸의 이쪽과 저쪽을 서로 다른 세기로 잡아당겨 몸을 길게 늘이거나 찢어버리는 힘인 '조석력(tidal force)'이 지나치게 강해져서 행성이나 우주선이
산산조각날 가능성이 매우 높다는 것이 다수 물리학자들의 지적입니다. 참고로 조석력이란 한 천체가 다른
천체(혹은 물체의 이쪽과 저쪽)에 미치는 중력의 세기 차이로
인해 물체가 늘어나거나 찢기는 힘을 말하며, 우리에게 익숙한 예로는 지구와 달 사이의 조석력이 밀물과
썰물, 즉 해수면 높이의 차이를 만들어내는 힘과 같은 원리입니다. 다만
블랙홀 근처에서는 이 힘이 지구-달 사이와는 비교할 수 없을 만큼 극단적으로 강해져 물체를 파괴할 수
있다는 점이 다릅니다. 이 영화의 과학 자문을 맡은 이론물리학자 킵 손(Kip Thorne)은 가르강튀아를 초고속으로 회전하는 커 블랙홀(Kerr
black hole)로 설정해 극단적인 시간지연 비율이 이론적으로는 성립 가능하도록 설계했다고 밝힌 바 있습니다. 즉 개념 자체는 상대성이론에 부합하지만, 그 조건에서 인간이 실제로
생존하며 탐사가 가능한지는 여전히 과학적 논쟁의 대상입니다. 참고로 우리가 흔히 아는 특수상대성이론에
따른 '속도에 의한 시간지연' 역시 인터스텔라의 웜홀 이동
장면 등에서 간접적으로 암시되는데, 매우 빠른 속도로 이동하는 물체일수록 정지한 관측자에 비해 시간이
느리게 흐른다는 원리 역시 현재 국제우주정거장에 머무는 우주비행사들에게서 실제로 극히 미세하게 관측되는 현상입니다. 따라서 인터스텔라가 그리는 시간지연은 허구적 과장이 섞여 있을지언정, 그
근간이 되는 물리 법칙 자체는 이미 과학적으로 증명된 사실에 기반하고 있다는 점에서 다른 SF 영화들과
차별화된 설득력을 갖습니다.
인터스텔라 숨겨진 복선 총정리
인터스텔라는 초회차 관람만으로는
눈치채기 어려운 정교한 복선들로 가득한 영화입니다. 가장 유명한 복선은 영화 초반, 머피의 방 책장에서 책이 저절로 떨어지는 장면과 모래 먼지가 이진법 패턴으로 쌓이는 장면입니다. 관객은 이를 초자연적 유령 현상으로 오해하게 되지만, 결말에 이르면
이것이 미래의 쿠퍼가 테서랙트 안에서 중력을 이용해 보낸 신호였음이 밝혀집니다. 또한 쿠퍼가 딸에게
선물한 손목시계 역시 결정적 복선으로, 초침의 미세한 떨림이 훗날 중력 방정식을 완성할 데이터를 전달하는
통신 수단으로 활용됩니다. 브랜드 교수(Professor Brand)가
칠판에 적어놓은 미완성 방정식 역시 그가 처음부터 답을 알고 있었으면서도 시간을 벌기 위해 사람들을 속였다는 사실과 연결되는 복선입니다. 이 외에도 초반 쿠퍼가 딸에게 '우리는 답을 찾을 것이다, 늘 그래왔듯이(We will find a way, we always
have)'라고 말하는 대사가 영화 후반 인류의 생존과, 원인과 결과가 돌고 돌아 서로를
만들어내는 시간 고리(타임 루프, time loop) 구조를
암시하는 문장으로 다시 등장합니다. 만 박사(Dr. Mann)의
캐릭터 역시 초반부터 '가장 이상적인 후보였다'는 설명이
오히려 그가 가장 인간적인 두려움에 굴복한 인물이라는 반전을 암시하는 장치로 기능합니다. 이러한 복선들은
재관람 시 전혀 다른 몰입감을 제공하며, 놀란 감독 특유의 비선형적 서사 구조를 완성하는 핵심 요소로
평가받습니다. 더불어 영화 초반 등장하는 '먼지 폭풍 속
야구 경기'에서 관중들이 마스크도 없이 관람하는 모습은 인류가 여전히 위기의 심각성을 자각하지 못하고
있다는 시대적 은유로 해석되며, 미국항공우주국(NASA,
National Aeronautics and Space Administration)이 비밀리에 운영되는 설정 자체도 인류가 우주 탐사보다
생존을 우선시하는 사회 분위기를 암시하는 복선으로 기능합니다. 이처럼 인터스텔라는 대사 한 줄, 소품 하나까지 결말과 유기적으로 연결되도록 치밀하게 설계되어 있어, 처음
볼 때와 결말을 알고 다시 볼 때 완전히 다른 감상을 주는 영화로 꼽힙니다.
영화 메멘토의 복선 구조와의 비교 분석
인터스텔라의 복선 구조를
제대로 이해하려면 크리스토퍼 놀란 감독의 초기 대표작 **메멘토(Memento,
2000)**와 비교해보는 것이 큰 도움이 됩니다. 메멘토는 단기 기억상실증(anterograde amnesia)을 앓는 주인공 레너드 셸비(Leonard
Shelby)가 아내를 살해한 범인을 추적하는 이야기로, 흑백으로 촬영된 장면은 시간 순서대로, 컬러로 촬영된 장면은 거꾸로 된 시간 순서로 진행되다가 영화 중반에 두 타임라인이 만나는 독특한 구조를 가지고
있습니다. 이 구조의 핵심은 관객이 주인공과 마찬가지로 '방금
무슨 일이 있었는지' 알지 못한 채 다음 장면(실제로는 그
이전 시점)을 보게 되어, 주인공이 느끼는 혼란과 불신을
관객도 고스란히 체험하게 된다는 점입니다. 즉 메멘토는 서사 구조 자체가 '기억이란 믿을 수 없는 것'이라는 주제를 체험적으로 전달하는 장치로
기능합니다. 인터스텔라 역시 이와 유사하게 시간 구조 자체를 복선과 반전의 도구로 사용한다는 공통점이
있습니다. 영화 초반 머피가 목격한 '유령' 현상은 관객에게 아무 설명 없이 던져지고, 오직 결말에 이르러서야
그것이 미래의 쿠퍼였다는 인과관계가 완성됩니다. 메멘토가 사건을 거꾸로 배치해 관객이 능동적으로 인과관계를
재구성하게 만든다면, 인터스텔라는 순방향으로 이야기를 보여주면서도 결말에 가서야 초반부 장면들의 진짜
의미가 뒤바뀌는 방식으로 비슷한 효과를 만들어냅니다. 두 작품 모두 '시간의
비선형적 배치'를 단순한 형식적 트릭이 아니라 주제 자체와 긴밀하게 연결시킨다는 점에서 놀란 감독 특유의
연출 철학을 보여줍니다. 다만 결정적인 차이도 있는데, 메멘토는
인간 기억의 불완전성과 자기기만이라는 개인적이고 심리적인 주제를 다루기 위해 역순 구조를 택한 반면, 인터스텔라는
상대성이론에 기반한 시간지연과 5차원 테서랙트라는 물리적 장치를 이용해 '사랑을 매개로 한 순환적 시간 고리'라는 훨씬 거시적이고 SF적인 주제를 구현합니다. 결국 두 영화는 형식적으로는 '나중에 알게 되는 진실이 이전 장면의 의미를 뒤바꾼다'는 동일한
복선 전략을 공유하면서도, 그 전략을 각각 개인의 기억과 인류 문명의 생존이라는 전혀 다른 스케일의
이야기에 적용했다는 점에서 흥미로운 비교 대상이 됩니다.
인터스텔라와 현실 우주과학 비교
인터스텔라는 이론물리학자
킵 손(Kip Thorne)이 과학 자문으로 참여해 블랙홀과 웜홀(wormhole)을
최대한 실제 물리 법칙에 가깝게 시각화한 것으로 유명합니다. 실제로 영화 속 블랙홀 '가르강튀아(Gargantua)'의 시각화 데이터는 이후 실제 천체물리학
논문으로 발표될 정도로 정교했습니다. 2019년에는 인류가 처음으로 실제 블랙홀을 사진으로 찍는 데
성공했는데, 이 사진 속 블랙홀(M87 은하 중심의 초대질량
블랙홀)과 비교해봐도 영화 속 블랙홀 주변을 도는 뜨거운 가스 고리,
즉 강착원반(accretion disk)이 빛에 의해 둥글게 휘어져 보이는 모습이 실제와
상당히 비슷하다는 평가를 받았습니다. 반면 현실 우주과학과 뚜렷한 차이를 보이는 부분도 존재합니다. 대표적으로 영화 속 웜홀은 토성 근처에 인위적으로 놓여있다는 설정인데, 현재까지
웜홀은 일반상대성이론의 방정식상으로는 존재 가능성이 열려있지만 실제로 관측되거나 안정적으로 유지될 수 있다는 물리적 증거는 전혀 없는 순수 이론적
개념입니다. 또한 밀러 행성(Miller's Planet)처럼
블랙홀에 극단적으로 가까운 궤도를 도는 행성은 실제로는 강력한 방사선과 조석력(tidal force)에
의해 생명체는커녕 행성 자체의 형태 유지도 어렵다는 지적이 많습니다. 식량 부족으로 인한 지구 멸망
설정 역시 영화적 긴장감을 위한 과장으로, 실제 농업생태학적으로는 옥수수를 제외한 모든 작물이 동시에
멸종하는 시나리오의 개연성이 낮다는 비판도 있습니다. 종합하면 인터스텔라는 블랙홀의 시각적 재현과 중력
시간지연 등 핵심 물리학 개념에서는 당대 최고 수준의 과학적 고증을 보여주었지만, 웜홀의 존재나 극단적
생존 조건 설정 등 스토리 전개를 위한 부분에서는 여전히 SF적 상상력에 크게 의존하고 있습니다. 실제로 킵 손과 시각효과팀(VFX team)이 개발한 블랙홀 렌더링
코드는 학계에 공개되어 이후 다른 천체물리 시뮬레이션 연구에도 활용되었을 만큼, 인터스텔라는 영화와
실제 과학 연구가 서로 영향을 주고받은 드문 사례로 남아 있습니다.
주요배역: 제시카 차스테인, 매킨지 포이, 티모시 샬라메에 대한 깨알 지식
인터스텔라의 감동을 배가시키는 또 다른 요소는 성인이 된 머피와 톰을 연기한 배우들과, 어린 시절의
두 남매를 연기한 아역 배우들이 만들어낸 연기의 연속성입니다. 성인 머피 역을 맡은 제시카 차스테인(Jessica Chastain)은 크리스토퍼 놀란 감독 특유의 철저한 보안 방침 때문에 오디션 당시 이 영화가
정확히 어떤 작품인지조차 제대로 알지 못한 채 캐스팅에 임했다는 사실이 잘 알려져 있습니다. 놀란은
유출을 막기 위해 배우들에게 전체 대본이 아니라 자신이 등장하는 장면의 대본만 나눠주는 것으로 유명한데, 차스테인
역시 이런 방식으로 작품에 합류하게 되었습니다. 더욱 흥미로운 지점은 어린 머피 역의 매킨지 포이(Mackenzie Foy: Breaking Dawn series 주인공 부부의 딸 Renesmee 역할)와의 관계입니다.
제작진은 어린 머피에서 성인 머피로 자연스럽게 이어지는 인물의 연속성을 만들기 위해 실제로 포이와 차스테인이 함께 시간을 보내며 서로의
말투와 몸짓, 손동작 같은 디테일을 관찰하고 맞춰볼 수 있도록 자리를 마련했다고 알려져 있습니다. 이후 매킨지 포이는 디즈니 영화 '호두까기 인형과 네 개의 왕국(The Nutcracker and the Four Realms, 2018)'에서 주연을 맡으며 성장한 모습을
보여주기도 했습니다. 한편 어린 톰 역을 연기한 티모시 샬라메(Timothée
Chalamet)는 인터스텔라 출연 당시만 해도 대중에게 거의 알려지지 않은 신인 배우에 가까웠습니다. 그는 이후 '콜 미 바이 유어 네임(Call Me by Your Name, 2017)'으로 세계적인 주목을 받았고,
흥미롭게도 이후 또 다른 대형 SF 우주 서사시인 '듄(Dune)' 시리즈의 주인공을 맡으며 인터스텔라 시절과는 비교할 수 없는 톱스타 반열에 올랐습니다. 즉 인터스텔라는 이제는 할리우드를 대표하는 배우가 된 샬라메의 커리어 초창기 발자취를 확인할 수 있는 작품이라는
점에서도 팬들 사이에서 재조명받고 있습니다.
결론
인터스텔라는 '사랑이 시공간을 초월하는 유일한 힘'이라는 감성적 메시지와, 상대성이론에 기반한 시간지연이라는 과학적 근거에 충실한 설정을 절묘하게 결합한 작품입니다. 결말의 테서랙트(Tesseract) 장면은 원인과 결과가 돌고 돌아
서로를 만들어내는 시간 고리(타임 루프, time loop) 구조라는
철학적 화두를 던지고, 곳곳에 배치된 복선들은 재관람의 즐거움을 배가시킵니다. 특히 이러한 복선 전략은 놀란 감독의 전작 메멘토(Memento)에서부터
이어져 온 '나중에 알게 되는 진실이 이전 장면의 의미를 뒤바꾸는' 서사
방식의 연장선에 있다는 점에서, 인터스텔라는 감독 특유의 비선형적 시간 연출 철학이 SF 장르에서 만개한 작품으로도 볼 수 있습니다. 동시에 킵 손 박사가
참여한 블랙홀 시각화는 실제 천체물리학 연구에도 기여했을 만큼 과학적으로도 의미 있는 성취였으며, 제시카
차스테인·매킨지 포이·티모시 샬라메로 이어지는 캐스팅의 디테일
역시 이 영화가 단순한 볼거리를 넘어 배우들의 섬세한 합까지 고려한 작품임을 보여줍니다. 다만 웜홀의
존재나 극단적 궤도에서의 생존 가능성처럼 여전히 논쟁적인 설정들도 있는 만큼, 영화를 순수한 다큐멘터리적
사실이 아닌 '과학적 상상력이 가미된 예술 작품'으로 즐기는
균형 잡힌 시각이 필요합니다.
비판
- 과학적 개연성 논란: 영화 개봉 직후 다수의 매체와
과학 저널리스트들은 웜홀·행성 설정 등 일부 과학적 요소에 의문을 제기했습니다. 특히 행성 대기 중 질소 농도 변화 설정 등에 대해 실제 행성과학자들이 비현실적이라는 지적을 내놓았고, 웜홀 개념 자체도 과학자들 사이에서 '이론적 기적'에 가깝다는 회의적 평가를 받았습니다. (Looper)
- 미국 중심적 서사 비판: 일부 평론가는 인터스텔라가
인류 전체의 생존 서사를 다루면서도 실질적으로는 미국(NASA) 중심, 백인·영어권 중심의 시각으로만 그려졌다는 점을 지적했습니다. 국제적 협력 없이 미국 단독으로 인류를 구원한다는 설정, 새
행성에 성조기를 꽂는 장면 등이 '미국 식민주의에 대한 위험한 판타지'라는 비판으로 이어지기도 했습니다. (Goodreads,
Abraham Riesman 인용)
- 국내 평단의 캐릭터·서사
비판: 국내에서는 놀란 감독 특유의 '인물 소품화' 경향이
유독 두드러진다는 지적이 있습니다. '가족애'가
핵심 주제임에도 딸 머피(Murph)에게만 서사가 집중되고 아들 톰(Tom)의 서사는 상대적으로 소외되었다는 점, 169분의
긴 러닝타임(running time)과 고난도 물리학 개념으로 인해 일부 관객에게는 지루하거나
과대평가되었다는 반응이 있다는 점이 함께 언급됩니다. (나무위키)
- 감성적 결말에 대한 호불호: '사랑'을 우주적 힘으로 설정한 결말부에 대해 일부는 서사적으로 다소 안이하게 봉합된 결말이라는 반응을 보이기도
했으며, 이 지점은 국내 리뷰에서도 '어설프게 사랑으로
결말을 덮으려는 시도로 볼 수도 있다'는 식으로 언급된 바 있습니다. (brunch.co.kr)
비판대상 참조 글주소
- https://www.looper.com/210013/times-interstellar-got-science-all-wrong/
- https://www.goodreads.com/author_blog_posts/7971338-interstellar-is-love-the-god-particle
- https://namu.wiki/w/%EC%9D%B8%ED%84%B0%EC%8A%A4%ED%85%94%EB%9D%BC
- https://brunch.co.kr/@hihogyu/3
- https://qz.com/299334/shut-up-about-the-inaccuracies-of-interstellar
(반박 관점 참고용)
나의 한 줄 의견
과학의 정교함과 가족애의
절절함이 절묘하게 맞물리며 SF 장르의 새로운 정점을 찍은 걸작
나의 느낀 점과 비판
인터스텔라를 처음 봤을
때와 몇 년이 지나 다시 봤을 때의 감상이 사뭇 달랐습니다. 처음에는 블랙홀과 웜홀 같은 과학적 설정에
집중해서 봤다면, 다시 보니 이 영화가 결국 전하고 싶었던 이야기는 훨씬 단순한 감정이었다는 생각이
들었어요. 부모가 자식을 향해 갖는 마음, 그리고 그 마음이
시간과 물리 법칙마저 뛰어넘을 수 있다는 믿음이었습니다. 쿠퍼가 테서랙트 안에서 딸의 방을 바라보며
오열하는 장면은 다시 봐도 뭉클하더군요.
다만 아쉬운 부분도 있습니다. 딸 머피의 서사에는 공을 들인 반면, 아들 톰은 상대적으로 배경처럼
처리된다는 느낌을 지우기 어려웠습니다. 같은 자식인데도 비중 차이가 크다는 점이 다시 볼수록 눈에 띄었어요. 또한 결말에서 사랑을 거의 물리적인 힘처럼 그려낸 부분은, 누군가에게는
감동적일 수 있지만 저에게는 다소 과하게 느껴지는 지점이기도 했습니다.
그럼에도 이런 아쉬움을
감안하더라도, 영화관 스크린으로 이 작품을 본 경험은 여전히 제 인생 영화 목록에서 빠지지 않을 것
같습니다. 한스 짐머의 오르간 사운드와 함께 우주선이 발사되는 장면은 아이맥스로 봤을 때와 집에서 봤을
때의 체감이 확실히 다르더군요.
개인적으로는 이 영화를
볼 때마다 '나라면 저 상황에서 어떤 선택을 했을까'를 계속
생각하게 되는 것 같아요. 딸을 두고 떠나야 하는 아버지의 마음, 그리고
그 딸이 평생 아버지를 원망하면서도 결국 그리워하는 마음 둘 다 너무 현실적으로 다가와서요. 비판할
점도 있지만 그걸 상쇄하고도 남을 만큼 여운이 진하게 남는 영화라, 저는 여전히 누군가 인생 SF 영화를 추천해달라고 하면 가장 먼저 떠올리는 작품이에요. 여러분은
어떤 장면이 제일 기억에 남으셨나요?
